Sony A7 mit Vintage Objektiven

Die Sony A7 der ersten Generation nutze ich nun seit etwa vier Jahren. Eigentlich war ich schon lange auf der Suche nach einer Vollformat-Systemkamera, an der ich meine alten Objektive ausprobieren konnte – vor allem jene aus dem Fundus eines verstorbenen Bekannten. Als ich bei Kleinanzeigen eine Sony A7 für 300 Euro entdeckte, zusammen mit zwei Objektiven, griff ich zu. Die beiden Objektive konnte ich später für 200 Euro weiterverkaufen. Am Ende kostete mich die Kamera also gerade einmal 100 Euro.

Sony A7 mit Altglas – Adapter, Arbeitsblende und manuelle Fokussierung

Sie war als teildefekt angeboten worden, weil der rückseitige Monitor Flecken hatte. Das störte mich allerdings nicht. Der elektronische Sucher war klar, und mit der Fokuslupe ließ sich hervorragend manuell scharfstellen. Nach und nach besorgte ich mir Adapter für verschiedene Bajonette: Leica-R, Exakta, Contax/Yashica, Nikon F und M42-Schraubgewinde. Damit war der Weg frei für eine kleine Zeitreise durch die Objektivgeschichte.

Meine anfängliche Skepsis gegenüber der Sony A7

Ursprünglich war die Sony A7 keine Kamera, die ich besonders mochte. In vielen YouTube-Reviews hatte ich von der umständlichen Menüführung gehört, von verschachtelten Einstellungen und einer Überfülle an Automatiken. Ich bevorzuge Fuji-Kameras mit direkten, haptischen Einstellmöglichkeiten – Systeme, bei denen sich Verschlusszeit, ISO und Blende unmittelbar über eigene Räder oder das Objektiv steuern lassen. Die Sony wirkte auf mich zunächst wie ein technisches Werkzeug ohne Seele.

Vielleicht fotografierte ich deshalb anfangs fast trotzig. Bei meinen ersten Ausflügen mit DDR-Objektiven suchte ich gezielt nach ihren Schwächen. Ich wollte die bizarren Fehler sichtbar machen – Unschärfen, Randabfälle, optische Eigenheiten. Ich wollte den alten Linsen gewissermaßen ein Bein stellen und wartete darauf, dass sie scheiterten – um genau dieses Scheitern hervorzuheben.

Vom Fehler zur Handschrift – der analoge Look mit alten Objektiven

Doch im Laufe der Zeit änderte sich mein Blick. Ich begann, die besonderen Eigenschaften dieser Objektive wertzuschätzen. Ihre sanften Übergänge, ihr individueller Charakter und ihre Eigenheiten erschienen mir nicht länger als Fehler, sondern als Handschrift. Das Flektogon, das Lydith von Meyer-Optik oder das Zeiss Planar 50mm – jedes von ihnen besitzt seinen eigenen analogen Vibe. Einen Charme, der sich digital kaum künstlich reproduzieren lässt und der während des Fotografierens bereits spürbar ist.

Parallel dazu veränderte sich auch mein Verhältnis zur Kamera selbst. Die Sony A7 wurde vom ungeliebten Technikapparat zu einem zuverlässigen Begleiter. Ihre komplexen Menüs brauche ich kaum. Ich arbeite in der Zeitautomatik, stelle die Blende direkt am Objektiv ein – bei adaptierten Linsen ohnehin immer als Arbeitsblende – und passe gelegentlich den ISO-Wert an, meist zwischen 200 und 1600. Die Belichtungskorrektur liegt auf dem Drehrad neben dem Auslöser. Mehr ist nicht nötig.

In dieser Reduktion liegt eine beinahe analoge Freude:
Blende und Schärfe manuell, die Zeit automatisch: ein hybrides Arbeiten zwischen zwei Welten.

Die Sony A7 als digitaler Klassiker

Bei ihrem Erscheinen war die Sony A7 eine kleine Revolution. In einer Zeit, in der digitale Spiegelreflexkameras den Markt dominierten, brachte sie Vollformat in ein kompaktes, spiegelloses Gehäuse mit elektronischem Sucher. Auch wenn der Autofokus der ersten Generation noch nicht perfekt war, entwickelte sich die A7-Serie rasch zum Maßstab moderner Digitalfotografie und leitete den Abschied von den klassischen Spiegelreflexsystemen ein.

Heute, dreizehn Jahre nach ihrem Erscheinen, ist meine A7 selbst ein wenig in die Jahre gekommen. Vielleicht trägt gerade ihr 24-Megapixel-Sensor zu einer weniger klinischen, etwas weicheren Bildanmutung bei. 24 Megapixel sind vollkommen ausreichend. Ich arbeite gern mit einer leichten Überbelichtung als Stilmittel und korrigiere gegebenenfalls Farbstiche sanft in Lightroom – doch oft brauchen die Bilder kaum Nachbearbeitung. Sie besitzen von sich aus einen nostalgischen Ton.

Vollformat statt Crop – warum der Sensor entscheidend ist

Ursprünglich hatte ich die Objektive per Adapter an meine Fuji-X-Kameras montiert. Doch mit dem Crop-Sensor verliert man nicht nur Bildwinkel, sondern auch Charakter. Die spannenden Eigenarten alter Objektive zeigen sich gerade in den Übergängen vom scharfen Zentrum zu den Randbereichen. Wird nur das Bildzentrum genutzt, verschwinden viele dieser Eigenschaften. Erst am Vollformatsensor entfaltet Altglas seine eigentliche Bildwirkung.

Alternativen – und warum ich bleibe

Natürlich denke ich manchmal über neuere Systeme nach – über eine modernere A7 mit besserem Sucher oder über das Retro-Gehäuse einer Nikon Zf. Doch am Ende erscheint mir das unnötig. Die aktuelle Kamera ist klein, leicht und genügsam. Sie ist ein analog-digitaler Grenzgänger: technisch modern genug, um zuverlässig zu funktionieren, und zugleich offen genug, um alten Objektiven ihre Seele zu lassen.

Es gefällt mir auch, dass sie innerhalb der A7-Modellreihe eine Art Underdog ist – der Pionier, den heute kaum noch jemand nutzt. Das Nachfolgemodell erschien bereits ein Jahr später mit verbessertem Autofokus und integriertem Bildstabilisator. Für mein manuelles, analoges Arbeiten ist das jedoch ohne große Bedeutung.

Beispielfotos

Technische Daten Sony A7